El MARCO de Vigo celebra su quinto aniversario con la exposición ‘Tiempo al tiempo’

El Museo de Arte Contemporáneo de Vigo (MARCO), con motivo de la celebración de su quinto aniversario, que tendrá lugar en próximo 13 de noviembre, presenta una gran exposición que ocupa todos los espacios del edificio y que pretende reflexionar sobre el paso del tiempo, una temática especialmente oportuna como balance de los cinco años que cumple el museo.

Tras finalizar el pasado 22 de octubre la segunda edición de la Feria de Arte Contemporáneo ‘Pura Arte 2007′ en Vigo, toma el relevo la exposición Tiempo al tiempo / Taking time del MARCO. La muestra esta compuesta por un total de 82 obras realizadas por 34 artistas, de las cuales 41 está producidas especialmente para la ocasión. Todas estas obras: fotografías, vídeos, esculturas, pinturas, videoinstalaciones, videoproyecciones, piezas sonoras, impresiones digitales, dibujos, instalaciones… presenta su propia interpretación del tiempo. Partiendo de este leitmotiv la exposición recorre varias acepciones del término e indaga sobre el lugar que ocupa en el pensamiento occidental un término que ha sido de gran interés para artistas y pensadores de todas épocas. A través de la selección de este conjunto de obras se ofrece distintas reflexiones del miedo a envejecer, a los cambios o a las transformaciones que afectan a la vida cotidiana.

Jorge Barbi (Foto/MARCO)

Entre la larga lista de interpretaciones y artistas podemos señalar la medición obsesiva del tiempo de Gianni Motti, la sutil visión del tiempo congelado en el reloj de arena de Jorge Barbi, el gong marcador del tiempo de Daniele Pippi, la ironía de los objetos petrificados de Jimmie Durham, las investigaciones científicas de Jorge Peris y Rubén Ramos Balsa, o la reinterpretación de la historia del arte y sus símbolos de Guilio Paolini, Nedko Solakov o Sam Taylor-Wood. Según Isabel Carlos comisaria de la exposición “La diversidad de expresiones, registros, lenguajes y orígenes demuestra que la reflexión sobre el tiempo conlleva una multiplicidad de sentidos y será siempre universal y fundadora de la condición humana y de la práctica artística. Y en ese sentido, una exposición sobre el tiempo es siempre de algún modo un retrato, pero también un paisaje de nosotros mismos”.

Sam Taylor Wood (Foto: MARCO)

Fuentes: MARCO

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La nueva edición de ESTAMPA abre sus puertas

ESTAMPA, el Salón Internacional del Grabado y Ediciones de Arte Contemporáneo, celebra su decimoquinta edición del 24 al 28 de octubre en el Parque Ferial Juan Carlos I de Madrid. El evento, que se celebra de forma anual desde sus comienzos en 1992, se ha adelantado un poco respecto a otros años y cuenta con un gran número de novedades. La primera es su nueva ubicación, tras residir durante los últimos diez años en el Pabellón de Cristal de la madrileña Casa de Campo, la Feria se traslada al Pabellón 5 de los recintos feriales de IFEMA, en el Campo de las Naciones de Madrid. Gracias a esta nueva sede esta edición cuenta con un mayor espacio donde incluirá una oferta más completa.

La XV Edición de ESTAMPA reúne un centenar de galerías, entre nacionales y extranjeras, que presentan fotografía, litografía, vídeo y todo tipo de arte seriado, tanto de jóvenes artistas como de talentos consagrados. Además encontramos las propuestas del país invitado que este año corresponde a Reino Unido, representado por dos exposiciones: una dedicada a la obra de Hugo Stoneman, considerado como el mejor grabador británico de los últimos cuarenta años; y otra de la institución londinense Film and Video Umbrella.

También en el capítulo de exposiciones, se presenta una retrospectiva del autor de la imagen oficial ESTAMPA 2007 de Juan M. Moro. El autor santanderino, nacido en 1960, está reconocido como uno de los principales grabadores y estudioso de esta disciplina en nuestro país, como avala el Premio Nacional de Grabado otorgado por la Calcografía Nacional que obtuvo en el año 2000. Por otra parte, la exposición que organiza la Dirección General de Igualdad de Oportunidades del Ayuntamiento de Madrid en la Feria la protagoniza la artista Cristina García Rodero.

Vale la pena también destacar: la cuidada selección de fotografías que el Museo Sorolla expondrá; la apertura de nuevos medios y formatos como el cómic y el grafitti; la muestra En Color que reúne y confronta la Serie Madrid-New Yok de José Guerrero realizada en 1985 y la carpeta Façades on paper II de Roland Fischer editada en 2005; y la sección más rompedora y vanguardista TENTACIONES, donde se exhibirán doce proyectos de autores menores de cuarenta años enmarcados dentro de las posturas más transfronterizas y sincréticas de la producción actual.

Crédito: Imagen, La estela del mensajero, Juan M. Moro. Imagen oficial de ESTAMPA 2007.

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