Gran éxito de la V Bienal de Arte Contemporáneo de Berlín

La V Bienal de Arte Contemporáneo de Berlín concluyó con récord de participación tras 63 días de duración. Tras ser inaugurada el 5 de abril, cierra sus puertas el 15 de junio con una afluencia de más de 90.000 personas, una exitosa bienal comisariada por Adam Szymczyk y Elena Filipovic bajo el lema When Things Cast No Shadow (Cuando las cosas no dan sombra) desarrollada principalmente en tres escenarios en el KW, la Neue Nationalgalerie y el Skulpturenpark Berlín_Zentrum. Las calles de berlinesas también han sido el lugar elegido para varias manifestaciones artísticas como las performances del turco Ahmet Ogüt. En la Bienal de 2008 se plantea un diálogo entre artistas internacionales de diversas generaciones, mostrando obras de más de 100 artistas en escenarios tan emblemáticos como los restos del antiguo Muro de Berlín (1961-1989). Durante el acontecimiento se han podido ver los mejores ejemplos de la creación artística de los últimos 20 años, ya sin ninguna atadura de la censura comunista. Esta edición ha tenido un marcado carácter político, con especial atención a la evolución del Arte poscomunista. Ejemplo de ellos son los trabajos de la artista checa Katerina Seda o los del mexicano Gabriel Kurl.

El evento también ha estado compuesto por la Bienal de Noche que incluyó más de 60 actuaciones distintas, se pudieron ver proyecciones de películas e interpretaciones en vivo, bajo el título Mis noches más bellas que tus días. De este modo la V Bienal de Berlín se ha dividido en el Día y la Noche, los artistas que formaron el Día fueron: Caner Aslan, Michel Auder, Nairy Baghramian, Pedro Barateiro, Cezary Bodzianowski, Manon de Boer, Marc Camille Chaimowicz, Thea Djordjadze, Jos De Gruyter & Harald Thys, Aleana Egan, Haris Epaminonda, Patricia Esquivias, Cyprien Gaillard, Masist Gül, Daniel Guzmán, Susan Hiller, Sung Hwan Kim, Daniel Knorr, Susanne Kriemann, Gabriel Kuri, Luciana Lamothe, Lars Laumann, Janette Laverrière, Goshka Macuga, David Maljković, Babette Mangolte, Jacob Mishori, Ulrike Mohr, Ania Molska, Melvin Moti, Nashashibi / Skaer, Ahmet Öğüt, Paulina Olowska, Giulia Piscitelli, Paola Pivi, Pushwagner, Lili Reynaud-Dewar, Pamela Rosenkranz, Kilian Rüthemann, Kateřina Šedá, Paul Sietsema, Ettore Sottsass, Zofia Stryjeńska, Stefan Thater, Piotr Uklański, Mona Vătămanu / Florin Tudor, Tris Vonna-Michell, Susanne M. Winterling, Kohei Yoshiyuki, Zhao Liang. Mientras que la Noche estuvo compuesta por los trabajos de los artistas: Danai Anesiadou, Alexandra Bachzetsis, Balázs Béla Studio, Ludovic Balland, Ursula Block, Augusto Boal, Manon De Boer, Oksana Bulgakowa, Banu Cennetoğlu & Philippine Hoegen, Dorit Chrysler, Holk Cruse + Luc Steels, Aleana Egan, Maria Eichhorn + Seth Siegelaub, Matthias Einhoff + Philip Horst + Markus Lohmann + Harry Sachs + Dan Seiple, Chris Evans, James McFarland, Cyprien Gaillard + Koudlam, Goodiepal, Dieter Hacker, Emma Hedditch, Susan Hiller, IDEA Arts + Society, Cameron Jamie + Keiji Haino, Tellervo Kalleinen & Oliver Kochta-Kalleinen + Miss Le Bomb, Joachim Koester, Susanne Kriemann + Philipp Gutbrod + Urs Stäheli + Alexander Tull, Thomas Macho, Goshka Macuga + Johansson/Schlippenbach Quartett, Babette Mangolte, Kobe Matthys (Agency) + Lina Lindheimer + Björn Frank, Melvin Moti + Olaf Blanke, Rabih Mroué, Nikakoi, Kristina Norman + Paul Davies, Ahmet Öğüt, Pil and Galia Kollectiv, Falke Pisano, The Production Unit, Claus-Dieter Rath, Rebond Pour La Commune + Arbeiter- und Veteranenchor Neukölln, Lili Reynaud-Dewar, Jimmy Robert, Dieter Roelstraete + Renate Flagmeier, Wilhelm Sasnal, Aaron Schuster, Superflex, Pilvi Takala, Harald Thys & Erik Thys, Roi Vaara, Annie Vigier & Franck Apertet, Vinyl-Terror & -Horror & Dr. Nexus, Bettina Vismann, WHW – What, How & For Whom, Susanne M. Winterling, Dolores Zinny & Juan Maidagan, Artur Žmijewski + Slawomir Sierakowski, Andrzej Žuławski.

Fuentes: Arteselección; El País; berlinbiennale

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La exposición más amplia y exhaustiva sobre artes visuales, electrónicas y digitales en España llega al MEIAC de Badajoz

La exposición titulada El discreto encanto de la tecnología reúne por primera vez en España un centenar de las obras más representativas de la historia de la producción en artes visuales, electrónicas y digitales. Obras de 65 artistas españoles o residentes en España que han trabajado con nuevos medios o artes electrónicas, desde la vídeo instalación y las instalaciones interactivas, al arte producido mediante ordenador y para la red, podrá verse del 12 de junio al 24 de agosto en el Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (MEIAC) en Badajoz. Producida por el MEIAC, está organizada por el Ministerio de Cultura y la Consejería de Cultura y Turismo de la Junta de Extremadura, y comisariada por Claudia Giannetti junto con Antonio Franco (MEIAC) y Peter Webel (ZKM). En septiembre de 2008, la Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior de España (SEACEX) y el Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación, organizarán la itinerancia internacional de la muestra, que se presentará en el prestigioso ZKM Center for Art and Media de Karlsruhe (Alemania) y en el Instituto Tomie Ohtake de Sao Paulo (Brasil).

Este es un área de experimentación fundamental para entender la práctica artística actual, desarrollada en los últimos cincuenta años. Su influencia es visible también en el imaginario de casi todas las prácticas artísticas contemporáneas. El desarrollo de estas técnicas une la curiosidad investigadora de nuevos medios y nuevos formatos y su aplicación. La exposición pone de relieve la importancia de la producción española en este campo, desconocida para el público en general. A través de la narración curatorial se descubren las principales vertientes de desarrollo en el arte, la ciencia y la tecnología, sin una voluntad historicista; más bien como un ejercicio crítico-temático. El diálogo entre las obras se funda en las interrelaciones conceptuales. La muestra se plantea como un recorrido conceptual, analizando las relaciones existentes entre científicos o filósofos y los distintos creadores y sus obras. Piezas de diferentes disciplinas y formatos (pintura, escultura, fotografía, cine, vídeo, instalación interactiva, computer art, net.art, arte generativo…) que ofrecen una perspectiva del media art creado en España.

La exposición recoge los trabajo de artistas pioneros como José Luís Alexanco o Eugenia Balcells, artistas de reconocido prestigio internacional como Antoni Muntadas o Antoni Abad, obras de Salvador Dalí, o de generaciones más jóvenes como Dora García, Moisés Mañas, Marcel·lí Antúnez, Joan Fontcuberta, Daniel Canogar, Pedro Garhel, Miralda, Iván Marino o Francisco Ruiz de Infante. Todas ellas realizadas desde perspectivas y lenguajes muy diferentes que tienen en común la utilización de medios tecnológicos.

Infromación

• Exposición: El discreto encanto de la tecnología
• Fecha: 12 junio - 24 de agosto 2008
• Comisarios: Claudia Giannetti y Antonio Franco
• Lugar: Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo, MEIAC (Badajoz)

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