Barcelona acoge la sexta edición del festival internacional de videoarte LOOP

LOOP’08 ha comenzado, el encuentro anual dedicado al videoarte ubicado en Barcelona presenta obras de cinco continentes del 6 al 18 de mayo. La sexta edición LOOP, que se divide en dos secciones: un festival y una feria, ha aumentado de 48 a 61 países participantes gracias a la colaboración de instituciones, museos y centros de arte. Barcelona queda totalmente invadida por las videoproyecciones, un total de 142 espacios de la ciudad ofrecen las obras creadas por los más de 800 artistas participantes del festival. Se trata de una llamada de atención al público sobre esta disciplina, un punto de encuentro para todos los amantes de la videocreación. Este año el festival cuenta con una mayor presencia de programas comisariados, colecciones de reconocimiento internacional y 22 prestigiosas universidades de 14 países que han diseñado programas específicos para LOOP.

Entre las más destacables exhibiciones se encuentra el programa For your eyes only, exhibido en la Fundació Suñol y comisariado por Hilde Teerlinck, con las últimas adquisiciones del Frac Nord-Pas de Calais, Dunkerke (Francia) entre las que figuran piezas de artistas de la categoría de Deimantas Narkevicius (Lituania, 1964).  Asimismo, se presentará en especial para LOOP’08 el programa de la Col•lecció Cal Cego d’Art Contemporani, comisariado por su directora artística Montse Badía. También se mostrará en exclusiva la colección del Irish Museum of Modern Art (IMMA) de Dublín en la Fundació Joan Miró, en un programa comisariado por su director Enrique Juncosa que presenta, entre otros, al prestigioso videoartista Willie Doherty (Derry, Irlanda 1959).  En la Fundació Mies van der Rohe se mostrará Shenzhen–The Twin Cities / Hong Kong–The Twin Cities City of Expiration and Regeneration, dos documentales del director de cine chino Jia Zhang-Ke (Shanxi, 1970), galardonado con el León de Oro en el Festival Internacional de Cine de Venecia del 2006.  LOOP’08, junto con el Instituto Cervantes, presentará oficialmente y por primera vez en España el programa visión:a, una muestra de la obra de doce videoartistas españoles y latinoamericanos que se ha exhibido en diversas sedes del Instituto Cervantes.  Y por primera vez en Barcelona, en los cines Casablanca-Kaplan, se presentará Cinematic Works, título que recibe la compilación de las más reconocidas videoinstalaciones de la prestigiosa videoartista finlandesa Eija-Liisa Ahtila.

Una de las novedades de esta sexta edición es LOOP DIVERSE, con motivo del Año Europeo del Diálogo Intercultural, restaurantes, peluquerías, tiendas de todo tipo regentadas por las comunidades extranjeras de Barcelona, se convertirán en embajadas culturales al mostrar en sus comercios el videoarte creado en su país de origen. Las comunidades participantes en esta edición serán: alemana, argentina, boliviana, brasileña, chilena, china, colombiana, dominicana, ecuatoriana, filipina, francesa, inglesa, italiana, marroquí, pakistaní, y peruana.

En cuanto a la Feria de videoarte, tendrá lugar en el Hotel Catalonia Ramblas de Barcelona, presentará a más de 40 galerías de reconocido prestigio internacional. Manteniendo la estructura tradicional de la Feria LOOP, cada galería mostrará en una habitación del hotel una obra y un artista de propia elección a profesionales y a público general. También en el Hotel Catalonia Ramblas ofrecerá un espacio abierto al público llamado Media Lounge, un punto de encuentro para las distribuidoras de vídeo, revistas especializadas, plataformas de Internet, universidades y festivales de videoarte de todo el mundo. A todas estas actividades hay que sumar una serie de conferencias y mesas redondas que bajo el título Las Fronteras del Videoarte debatirán los límites del videoarte con el arte electrónico, con la participación de expertos como Barbara London (MoMA, New York), Pip Laurenson (Tate Modern, London), Hans Ulrich Obrist (Serpentine Gallery, Londres), Christopher Eamon (Kramlich Collection, San Francisco), Erich Berger (LABoral, Gijón), y Caroline Bourgeois (Frac Ile de Francia), entre otros.

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“Identidades” de la japonesa Tomoko Sawada en la Fundación Joan Miró

La Fundación Joan Miró presenta la cuarta exposición del ciclo “¡Kawaii! Japón ahora”, con la que revisa el arte contemporáneo japonés. Identidades de Tomoko Sawada (Kobe, 1977) es testimonio de la búsqueda de identidad de la juventud japonesa. La joven artista japonesa presenta en la sala Espai 13 hasta el 18 de mayo una serie de imágenes donde se muestra cómo centenares de mujeres japonesas de diferentes edades y estratos sociales sufren una perpetua metamorfosis. Su trabajo muy valorado dentro del contexto de la fotografía japonesa, plantea el papel de la mujer nipona actual en busca de una identidad propia e individual y cómo su forma de vestir y maquillarse afianza su pertenencia a un grupo social. Desde una perspectiva muy personal, en la que la propia artista adopta la apariencia de estas mujeres, explora el género clásico del retrato de una forma original y renovada, donde los límites entre lo real y el montaje se entrelazan.

Las jóvenes japonesas aparecen en la serie Cover (2004) como Fashion victims rivalizando en extravagancia y originalidad: colores fluorescentes, abrigos de pieles de imitación de colores ácidos, minifaldas muy cortas y plataformas altas. Un look chocante que pone en evidencia la mutación del rol femenino en la sociedad japonesa y la búsqueda de identidad, que vemos en su adaptación a los clichés de las portadas de las revistas: cabellos rubios descoloridos, tez exageradamente bronceada, maquillaje exacerbado. Especialmente para la exposición Identidades de la Fundación Joan Miró Sawada ha creado una nueva serie de fotografías, Decoration, “en la que se interesa por un estilo en el vestir que se localiza principalmente en el barrio de Harajuku, en Tokio: el de las Góticas Lolitas. Se caracteriza por la superposición de enaguas con encajes, botines con lazos, corsés de cuero negro o vinilo, cabellos con rizos o tirabuzones. Todos los domingos, las chicas Gothloli se dan cita al cabo de la Takeshita Dori, una conocida calle de Tokio. Las muchachas aspiran a parecer muñecas de porcelana y tratan de dar con la postura más Kawaii cuando las asaltan los objetivos de los fotógrafos, aficionados o profesionales. Más que considerarlo un disfraz –como los cosplays que pueden verse en los encuentros o en los festivales manga-, el estilo de las Góticas Lolitas se encuentra en distintas ciudades japonesas, principalmente en Osaka. Esta tendencia, surgida en 1998, se popularizó a comienzos del año 2000 con la aparición de diversas marcas de ropa. Una de las más conocidas, Baby the Stars Shine, ha puesto sus colecciones a disposición de Tomoko Sawada para esta nueva serie de fotografías. Además de esta moda sorprendente, la artista explora el tema de la uniformidad y lleva más lejos la idea de identidad, de parecido e individualidad que planea en toda su obra. Tomoko Sawada estaba fascinada por dicha práctica y trataba de dar con el modo de abordarla. Esta exposición en el Espai 13 lo ha hecho posible”.  

Información

• Exposición: Identidades
• Fecha de la exposición: 4 de abril - 18 de mayo 2008
• Comisaria: Hélène Kelmachter
• Lugar: Fundación Joan Miró. Parque de Montjuic, s/n (Barcelona)

Fuentes: Masdearte, nota de prensa

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