La galería Soledad Lorenzo nos presenta los paisajes vacíos de Philipp Fröhlich

La galería madrileña Soledad Lorenzo expone hasta el 5 de enero la obra del artista alemán Philipp Fröhlich (Schweinfurt, 1975), afincado en Madrid desde 2002. Destaca por sus pinturas realizadas con témperas sobre lienzo, donde se representan paisajes vacíos sin apenas figuras humanas, con un halo de ensoñación y misterio que lo envuelve todo. Su obra recuerda a los primeros trabajos de Piet Mondrian, este año se han podido ver sus pinturas en las ferias de ARCO, Art Basel y ShContemporay Shangahai, también en la exposición Existencias del Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC). El joven pintor está conquistando el mercado internacional del arte. El valor de sus obras ronda los 17.000 euros cada una aproximadamente y se venden a una velocidad sorprendente. La Galería Soledad Lorenzo ha vendido todas sus pinturas antes de comenzar la exposición.

Philip Frohlich - 1-S/T. 245 x 560 cm

En la muestra, la primera individual del pintor, se pueden ver casi veinte cuadros pintados con témpera sobre lienzo. En cada uno de los paisajes toma el protagonismo la composición del color que será el encargado de narrar el vació de los diferentes parajes. Las pinturas invitan a acercarse y adentrarse en ellas, se percibe un silencio misterioso que evoca nuestras fantasías y recuerdos. Philipp nos presenta una naturaleza deshumanizada y distorsionada (no realista); no existen seres humanos, ni historias, ni anécdotas en el espacio pictórico. La fuerza de su obra hace que olvidemos ese misterio que suscitan esos paísajes honíricos y desiertos, que en realidad no existe ya que los misterios suponen soluciones.

Philip Frohlich - 3-S/T. 280 x 210 cm / Philip Frohlich - 4-S/T. 280 x 210 cm

Información esencial

• Exposición: Philipp Fröhlich. Beachy head
• Fechas de la exposición: 22 de noviembre 2007 - 5 de enero 2008
• Lugar: Galería Soledad Lorenzo. Orfilia, 5 (Madrid)

Fuentes: Artespain; Galería Soledad Lorenzo.

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Arte contemporáneo en Feriarte 2007

Feriarte es el mayor acontecimiento de arte y las antigüedades de nuestro país y uno de los principales de Europa. Su 31ª edición acaba de cerrar sus puertas el pasado domingo, en ella se han dado cita los mejores anticuarios y galerías españolas y una selección de los más prestigiosos internacionalmente. A estos 177 participantes, que exhibieron para su venta directa más de 18.000 piezas de alto valor artístico, se unen otros profesionales del sector como editoriales, una aseguradora de arte, servicios de transporte, un empresa de autentificación, librerías… El evento ha reunido obras de todo tipo y procedencia: bajorrelieves egipcios, alfombras, objetos Decó, relojes, iconos rusos, pinturas, globos terráqueos, porcelanas, máscaras africanas, miniaturas de márfil japonesas, armas, esculturas de terracota chinas, libros de grabados, muebles, estatuas griegas de mármol… Los objetos tienen una antigüedad mínima de 100 años, con excepción del arte contemporáneo. Que sin lugar a dudas ha sido el protagonista de la feria.

La gran diferencia de Feriarte y ARCO, además de las antigüedades que ofrece la primera, es el tipo de gente que acude. Al fin y al cabo en las dos ferias se ve y se vende lo que se lleva: arte contemporáneo, pero mientras que a Feriarte van mayoritariamente coleccionistas, ARCO es una feria mucho más masificada donde van muchos colectivos. Otra gran diferencia es que Feriarte ofrece obras de primera calidad y autores consagrados, como Picasso, Barceló, Tàpies, Chillida, Braque, Equipo Crónica, Saura, Wilfredo Lam, Canogar, Feito, Gordillo… La obra más actual ha sido Minna V de Manolo Valdés, fechada en el año 2000.

Este año he visto piezas contemporánes muy interesantes, algunas obras muy buenas de Benjamín Palencia como las del stand de Lorenart y Daniel Cardani; algún Barceló interesante; dos Manolo Valdés increibles: Perfil sobre fondo azul III de la Galería Daniel Cardani y Minna V de Lorenart; buenos Godofredo Ortega Muñoz; un Viola de una época difícil de encontrar; varias piezas muy buenas de Chillida; un gran Saura en la Galería Zeus, interesantes Gordillos en Manel Mayoral Galeria d´art; y mucha obra y muy buena de Feito y Jaume Plensa. Luis Feito, fundador del grupo el Paso, está reconocido como una de las figuras clave del arte español contemporáneo y presenta obras magníficas en la Galería de Arte Juan Gris y en el stand de Daniel Cardani. Jaume Plensa, uno de los artistas españoles que más se han revalorizado en los últimos años, inunda la feria con sus diferentes obras, ya sean esculturas formadas con letras, óleos (Galería Juan Gris) o cuadros en papel rugoso (Galería Alfonso XIII). Del 27 de noviembre al 17 de febrero el IVAM presenta una exposición de este fantástico autor.

Créditos: Imágen superior izquierda, Manolo Valdés, Perfil sobre fondo azul III, 1996.

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