El mejor “media art” español en Nueva York

La exposición Sintopía(s). De la relación entre arte, ciencia y tecnología, reúne a los mejores artistas de media art o arte electrónico español en el Instituto Cervantes de Nueva York. Esta muestra colectiva que podrá verse hasta el 15 de marzo, ha sido organizada por el Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (MEIAC) y ya pudo verse en Beijing (China).  Sus organizadores han proyectado esta exposición para ser exhibida fuera de España y así mostrar que se está haciendo en nuestro país en el campo del media art. Consta de tres parte: la primera está compuesta por las obras de la colección del Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo, entre las que se encuentran vídeos y piezas de arte digital en soportes telemáticos e interactivos de artistas como Alexei Shulgin, Dj Rabbi, Olia Lialina, Peter Luining, Vuk Cosic, Isabel María, Alonso Gil Lavado, Equipo Quiasma, entre otros; la segunda parte la compone la base de datos Net España, en la que pueden encontrar toda la información de la historia del arte español en soportes tecnológicos sofisticados (vídeos, animación digital, fotografía digital, holografías, instalación audiovisual e interactiva, infografía, arte en CD-Rom), esta información podrá ser visitada gratuitamente; y por último, el tercer espacio nos ofrece el proyecto Palabras corrientes, que presenta las obras en soporte digital de seis artistas: Dora García, Ricardo Iglesias, Marisa González, Francisco Ruiz de Infante, Daniel García Andújar y el colectivo de artistas denominado MMMM…

Este proyecto se basa en el análisis de los cambios que se están produciendo en nuestros días en las formas de comunicación y expresión. Las posibilidades que otorga Internet como medio para cartografiar el mundo, codificarlo y descodificarlo, hace que se produzca una reflexión por parte de la sociedad y de la creación artística. El arte electrónico y las diferentes estrategias visuales pretenden, utilizando Internet como soporte, ser una nueva forma de narrar, comunicar e interpretar nuestro mundo. Daniel García Andújar, uno de los participantes, ha definido su obra titulada e-paisaje.org, como “una herramienta de narrativa descriptiva que busca favorecer la accesibilidad a todos los paisajes posibles”.     

Información esencial

• Exposición: Sintopía(s). De la relación entre arte, ciencia y tecnología
• Fecha de la exposición: 28 de enero - 15 de marzo de 2008
• Lugar: Instituto Cervantes. 211-215 East 49th Street (Nueva York)

Fuentes: ArteSpain; MEIAC.

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Jannis Kounellis en la sede compostelana de la Fundación Caixa Galicia

La Sede Fundación Caixa Galicia de Santiago de Compostela presenta la obra más reciente del escultor y polifacético artista plástico Jannis Kounellis (Pireu, Grecia, 1936), que ha estado trabajando en este lugar las dos últimas semanas creando las piezas que forman esta muestra. Los materiales principales que ha utilizado para esta propuesta han sido paneles de acero, barras de hierro, camas, mesas y sillas de madera, ropa y calzado usado. Con todos ellos configura uno de los universos creativos más singulares del arte actual. Jannis ha creado un conjunto artístico bajo dos influencias espaciales que quedan muy presentes en el resultado final: la Catedral de Santiago, junto a su tradición de peregrinaje jacobeo, y la propia sede de la Fundación Caixa Galicia, construcción del siglo XIV que cautivó al artista. Todas las piezas del conjunto, salvo una que ha sido cedida por la Galería Roma, proceden del estudio romano del artista, piezas que ha adaptado al espacio compostelano.

Jannis Kounellis a los veinte años decidió viajar a Italia para estudiar en la Academia de Bellas Artes de Roma, donde aún vive. Expuso allí sus primeros trabajos en 1960 y, a partir de 1969, participó como uno de los principales fundadores del movimiento arte povera. Sus obras de estilo único, lleno de símbolos y nuevos materiales han ocupado los más importantes museos del mundo.

En el camino artístico y humano de Jannis Kounellis, realizar una exposición en Santiago de Compostela representa una etapa significativa y emblemática. Es sabido, de hecho, que la identificación del recorrido de este artista con la Odisea homérica tiene el valor de renovar tanto la idea de una vida aventurera y llena de acontecimientos que suponen encuentros con personas y países, como el concepto del retorno a Itaca, una patria que en la mente de cada cual es, sobre todo, el cumplimiento de un destino [...] En la ciudad gallega, Kounellis ha pretendido conjugar su trabajo en el punto extremo occidental de Europa, un finis terrae lleno de historia, tras haber recorrido otras rutas hacia oriente y el resto del mundo. Y aquí, en Santiago, Kounellis ha ideado una exposición que, pivotando sobre un nuevo laberinto, se desentraña en el ambiente que la circunda, a través de la presencia de obras históricas, pero también inéditas, que definen bien su concepción pictórica y espacial [...] Sobre la forma del laberinto, por medio de diseños, elaboraciones plásticas y verdaderas grandes instalaciones, Kounellis ha trabajado en los últimos diez años con una asiduidad y precisión que revelan cómo el arquetipo mismo por él revisitado contiene un llamamiento relacionado tanto con la propia deriva poética, como con la dramaturgia de un mito que permite vislumbrar la relación cotidiana con la realidad de nuestro tiempo. Del Ulises homérico al de Joyce, ambos se disuelven en la acción intensa y poética de Kounellis que, de Roma a París, de Milán a Berlín, cambiando continuamente las señales, renueva el drama que lleva a la coincidencia del recorrido imaginario con el existencial, y de ambos con la historia, el mito y la dureza de nuestro tiempo [...] Viandante y peregrino del arte, Kounellis, cuya obra ha llegado a un grado elevado de maduración lingüistica, proporciona en este nuevo episodio explosivo una síntisis de su inconfundible modo de producir espacio y emocionalidad de éste a través de una radical concepción de la forma pictórica-plástica en estrecha relación con los lugares que le acogen. En esta sede, donde una vez existió un pozo, Kounellis trae de nuevo a la superficie, desde la profundidad de la memoria, numerosas sombras que en las obras parecen, a los ojos del espectador, como una cita entre lo vivido y el camino a recorrer para encontrar lo verdadero, que todavía ha de ser conocido

Bruno Corà comisario de la exposición

Información esencial

• Exposición: Jannis Kounellis
• Fecha de la exposición: 31 de enero - 6 de abril 2008
• Comisario: Bruno Corà
• Lugar: Sede Fundación Caixa Galicia, Santiago. Rúa do Vilar, 19 (Santiago de Compostela)

Fuentes: Arte10; W3ART.  

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