Las enigmáticas escultura de Juan Muñoz en la Tate Modern de Londres

Las misteriosas figuras humanas de Juan Muñoz ( Madrid, 1953-Ibiza, 2001) vuelven a ocupar uno de los espacios de la Tate Modern de Londres, siete años después de que la galería le encargara un proyecto para su Sala Turbinas, dentro del programa “The Unilever series” que en estos momentos expone “la grieta” de Doris Salcedo. En ese trabajo se enfrentó a un ambicioso montaje y una espectacular puesta en escena, logrando una aclamadísima instalación llamada Double Bind. La Tate dedica al artista español, considerado uno de los mayores talentos de la escultura contemporánea a pesar de su corta trayectoria, la mayor retrospectiva que se le ha dedicado nunca. El espacio ha impedido poder incluir la instalación Double Bind, de 155 metros de largo y 35 de alto, una estructura de varios niveles con retablos de inquietantes figuras, considerada como la culminación de su obra; cuya trayectoria se truncó por su muerte repentina dos meses después de la inauguración de aquel trabajo. Tras su exhibición en la Tate Modern, la exposición se podrá disfrutar en el Museo Guggenheim de Bilbao del 27 de mayo al 28 de septiembre de 2008, y de octubre de 2008 a enero de 2009 en la Fundación Serralves de Oporto.

La exposición que presenta la instistitución londinense acoge todos los aspectos significativos en los que trabajó Juan Muñoz. Están presentes su famosas esculturas e instalaciones y unos 40 bocetos de la serie Raincoat Drawing (Dibujos-gabardina), a los que se suma su pasión por la literatura con ensayos y escritos de arte y arquitectura, sus piezas radiofónicas y sus colaboraciones con el compositor Gavin Bryars, el músico Alberto Iglesias, el crítico de arte Adrian Searle o el escritor John Berger. La muestra, compuesta de un total de 70 obras, es reflejo tanto de la compleja y variada labor creativa, como de su erudición y su capacidad de innovación. La obra de Juan Muñoz se mantienen en la constante entre la tensión de lo real y lo ficticio, entre la presencia y ausencia y en cómo el individuo se relaciona con su entorno. En su trabajo la escala juega un papel determinante, representa desde piezas sencillas hasta complejos escenarios arquitectónicos, donde diferentes figuras humanas transmiten un aislamiento que invita a la reflexión íntima y en ocasiones dramática. Estas figuras pueden ser enanos, bailarinas, apuntadores de teatro o muñecos de ventrílocuos realizados en bronce, terracota o resina. El artista congela las miradas y los gestos de estos personajes, logrando transmitir la poesía del silencio.

Los primeros actos profesionales relacionados con el arte de Juan Muñoz estuvieron vinculados al comisariado de exposiciones. Entre los años 1976 y 1978 estudió en la Central School of Art and Design de Londres, y en otras escuelas británicas y norteamericanas, logrando prestigiosas becas internacionales. Su primera exposición fue en Fernando Vijande en 1984 y la última gran muestra fue en 2001 en el Metropolitan de Nueva York, durante estos 17 años pasó por los mejores centros de arte del mundo, participando en Documenta IX (1992), en la Bienal de Venecia (1993 y 1996) y recibiendo en 2000 el Premio Nacional de Bellas Artes de España.  

Información esencial

• Exposición: Juan Muñoz: Una retrospectiva
• Fecha de la exposición: 23 de enero - 27 de abril 2008
• Comisaria: Sheena Wagstaff
• Lugar: Tate Modern, Londres

Fuentes: Masdearte, ArteSeleccion. 

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Más de 30 intervenciones artísticas en Madrid Abierto 08

Tras una preselección de 25 proyectos entre los 467 presentados, 9  serán las intervenciones artísticas que formaran este año Madrid Abierto 08. Compuesto por iniciativas de arte público: audiovisual, performance, de arte sonoro, etc. este evento cuenta con el asesoramiento de la comisión de Madrid Abierto, integrada por Celia Andersson (directora de Werk), Democracia (Pablo España e Iván López, comisarios de esta edición), Guillaume Désanges (coordinador de proyectos de arte en Les Laboratories D’Aubervillers, Ìle de France), Jorge Díez (director de Madrid Abierto), Ramón Parramon (director de IDENSITAT), Arturo Rodríguez (integrante de Fundación Rodríguez) y Mª Inés Rodríguez (comisaria independiente). Los seleccionados son Hell is coming/World ends today de Andreas Templin, Welcome on board de Guillaume Ségur, Explorado Usera de LaHostiaFineArts, Not for sale/No se vende de Alicia Framis y Michael Lin, Proposal nº19 y Gift de Anno Dijkstra, [vi video] Videointervenciones móviles por la Praxis (Diego Peris y Rafa  Turnes), La guerra es nuestra de Annamarie Ho e Inmi Lee, para la fachada del Círculo de Bellas Artes, y Gran Sur de Fernando Prats, para la de la Casa de América. Además de estos nueve proyectos, la actual edición se complementa con los trabajos de los siguientes artistas invitados por los comisarios: Santiago Cirugeda  con Construye tu casa en una azotea y Jota Castro  con La Hucha de los Incas y No more no less. 

Este año por segunda vez se ha realizado una convocatoria específica para arte sonoro, de los 100 presentados, los comisarios Jorge Díez (director de Madrid Abierto) y José Iges (director de Ars Sonora de RNE y Radio Clásica), seleccionaron 12 trabajos: Reflexión Estética de Avelino Sala y Dano, Micro sonidos de Carola Cintrón Moscoso, The 16 offerings are made de Debashis Sinha, La gente que viene de Edith Alonso, Walze 1 de Gregory Büttner, The Broken Orchestra de Hong-Kai Wang, Language de Josh Goldman, La Madre de Leopoldo Amigo Pérez, Electroschotis de Miguel Gil, hair+spit v1.0 de Patrick Courtney, Rethe de Pedro Torres y Utrecht CS de Petra Dubach y Mario Van Horrik.

En colaboración con la Fundación Rodríguez y el Centro Cultural Montehermoso de Vitoria-Gasteiz se incluyen en esta edición distintos proyectos audiovisuales que han sido seleccionados en TV 2007: Skateboarding desde el corazón de Mikel Arbiza de Perros Callejeros Films, McCarren y Pulaski de Itziar Okariz, 4 horas y 56 minutos de Mabi Revuelta, El planeta de las mujeres invasoras de Estibaliz Sadaba, La piel del lobo de Raúl Bajo Ibáñez, His iTV de Yolanda de los Bueis, Public Inanity and Private Insanity-24 hours de Andrew Senior, Autorres de Maya Watanabe y Cuñas TV de Furallefalle - FAF (Vanesa Castro e Iñaki López). Así mismo el 7 y 8 de febrero serán los días elegidos para la presentación en La Casa Encendida de los proyectos para esta edición, junto con el análisis, en las mesas de debate, de las diferentes iniciativas desarrolladas sobre el arte público en el ámbito internacional, con la participación de Vit Havranek y Nelson Brisac entre otros. En el patio de La Casa Encendida también será donde se realice el día 8 la performance Not for sale, de Alicia Framis y Michael Lin.

Fuentes: W3ART.

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