Nuevo ciclo de exposiciciones en el Centro Huarte de Navarra

El Centro Huarte de Arte Contemporáneo presenta su nueva temporada de exposiciones que se extenderá del 4 de julio al 28 de septiembre. Cuatro muestras que reflexionan sobre la seguridad, la intimidad, la transformación de las relaciones y los miedos sociales: The New Normal (varios artistas),  ‘Black & White’, ‘Casbah’, ‘Oil & Sugar’ y esculturas (Kader Attia), Pide un Deseo (Ana Soler) y In-habiting (Verónica Eguaras).

Obra de Ana Soler

Esta va a ser la primera oportunidad de contemplar en Europa The New Normal, tras su estreno en Nueva York. La exposición compuesta por las obras de varios artistas refleja los cambios que ha sufrido la privacidad tras el 11-S, tanto por la obsesión por la seguridad, como por la multiplicación de una tecnología de captación y difusión de datos e imágenes al alcance de cualquiera. Comisariada por Michael Connor, esta exhibición ha sido co-organizada por iCI (Independent Curators International), Nueva York, y Artist Space. Vídeos, instalaciones virtuales, obras en papel de 13 artistas e investigadores culturales de diferentes continentes reflejan los actuales debates políticos, sociales y culturales sobre la protección, cesión e intercambio de información personal. Ellos son Sophie Calle, Mohamed Camara, Hasan Elahi, Eyebeam R & D/Jonah Peretti & Michael Frumin, Kota Ezawa, Miranda July and Harrell Fletcher, Guthrie Lonergan, Jill Magid, Jennifer y Kevin McCoy, Trevor Paglen, Corinna Schnitt, Thomson & Craighead y Sharif Waked.

Obra de Kader Attia

La Sala 2 está ocupada por la exposición del artista argelino Kader Attia (1970), comisariada por Régis Durand, está compuesta por cuatro obras que investigan sobre las claves de “nuestro mundo pasado, presente y futuro”. Entre ellas, destacan Black&White que ha sido creada para el Centro Huarte y Casbah, que realizada igualmente en exclusiva, permite pasear por los tejados de chabolas, favelas y bidonvilles.

Pide un deseo de Ana Soler (Sevilla, 1972) es una selección de piezas realizadas a partir de su estancia en Japón entre 2005 y 2006, comisariada por el Centro Huarte y producida por el MACUF. Muestran la contradicción de la sociedad nipona, y su reflejo en la propia ambivalencia de Occidente: la soledad, la brutalidad que esconde la delicadeza, las heridas dormidas de la memoria…

Obra de Verónica Eguaras

En la Sala Plataforma, Verónica Eguaras y Miguel Pueyo alternarán sus exhibiciones. Dos artistas seleccionados en las Ayudas a la Creación en Artes Plásticas y Fotografía 2007 (Departamento de Cultura y Turismo-Institución Príncipe de Viana, Servicio de Acción Cultural del Gobierno de Navarra). Del 4 de julio al 10 de agosto, podremos disfrutar de In-habiting de Verónica Eguaras y del 28 de agosto al 28 de septiembre, le tocará el turno a Miguel Pueyo.

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Duchamp, Man Ray y Picabia en el MNAC de Barcelona

La exposición organizada por el Museo Nacional de Arte de Cataluña en colaboración con la Tate Modern de Londres, trae a Barcelona a tres figuras claves del siglo XX: Marcel Duchamp (1887-1968), Man Ray (1890-1976) y Francis Picabia (1879-1953). Sin duda tres personalidades provocadoras que revolucionaron los cánones artísticos establecidos que marcaron un antes y un después en el mundo del arte contemporáneo. Duchamp y Picabia nacieron en Francia y se hicieron amigos en París. Y será en Nueva York, ciudad de exilio de los dos artistas franceses, donde junto con el americano Man Ray, impulsaron el movimiento dadá de esa ciudad en 1915. Estos amigos hasta el final de sus vidas, vuelven a reunirse representados por más de 300 obras en esta exposición: pinturas, fotografías, dibujos, películas y objetos. Si hay una obra que destaca entre todas, esa es uno de los famosos readymades de Duchamp: Fuente, un urinario colocado al revés, que simboliza cómo estos artistas hicieron tambalearse los fundamentos artísticos al cuestionarse el propio concepto de obra de arte. 

La exposición, comisariada por Jennifer Mundy Jefa de la colección de Arte Internacional de la Tate Modern, incide precisamente en la influencia que esta amistad tuvo en sus trayectorias artísticas. A través de las obras vemos la fascinación común por las máquinas y las nuevas tecnologías, el movimiento, el potencial subversivo del erotismo, el desafío de la obra de arte como única, su pasión por el ajedrez, el interés por el objeto fabricado en serie o la experimentación con la luz y las transparencias, que llevó a Man Ray a la invención de las rayografías. El recorrido de la exhibición finaliza con una amplia recopilación documental, testimonio de las vivencias, el intercambio de ideas y los juegos compartidos. Aparte, se pueden ver objetos, convertidos casi en universales, como la Rueda de bicicleta (1913), la ya mencionada Fuente (1917), Percha para sombreros (1917), Peine (1916) o Portabotellas (1914) y otras menos conocidas pero igual de apasionantes como Objeto matemático (1934) o Vénus restaurée (1936). 

Información

• Exposición: Duchamp, Man Ray y Picabia
• Fecha: 26 de junio - 21 de septiembre 2008
• Comisaria: Jennifer Mundy
• Lugar: Museo Naciona de Arte de Cataluña MNAC

Fuentes: MNAC; Arte10.

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