Abierto el plazo para presentar obras destinadas a la exposición “El flâneur contemporáneo: Reconfigurando Ciudades” (Oakland, EE UU)

En la modernidad, mientras el flâneur paseaba por las calles cambiantes de la ciudad, participaba en la representación de ésta jugando un rol activo y distante al mismo tiempo. El flâneur y su ciudad mantenían una relación simbiótica, donde lo uno ayudaba a (re) definir lo otro. Considerando las actuales tendencias de la globalización, la inmigración y la tecnología (por ejemplo la Web 2.0), el posicionamiento que uno hace en un punto determinado es mucho más fluído que en cualquier otro momento anterior. Con este tipo de movilidad, uno debe experimentar cualquier tipo de lugar como un turista y como un residente. Con todo esto en mente, ¿qué tipo de rol juega el Flâneur o el Flâneuse contemporáneo? ¿cómo se reconfiguran o reinscriben estas experiencias urbanas? ¿cómo está relacionado el pasear sin rumbo con los sitemas GPS, la realidad virtual, la vigilancia, el mapeado, los MMPORG (Massively-Multiplayer Online Roleplaying Game) o las redes sociales?

Esta exposición busca trabajos en cualquier tipo de medio (tradicionales o nuevos), con especial atención al video y el arte realizado con ordenadores.

“El flâneur contemporáneo: Reconfigurando Ciudades” se celebrará desde el 7 al 12 de abril de 2009. Se editará un catálogo completo a todo color y un sitio web recogiendo el trabajo de todos los artistas participantes. A falta de la confirmación de fondos, se programaran presentaciones de los artistas durante este periodo. La Oakland University Art Gallery se encargará de asegurar todos los trabajos expuestos y se hará cargo del coste del transporte (paralelamente se está trabajando para poder cubrir estos gastos integramente). Visita la página web de la Universidad de Oakland para ver proyectos anteriores del comisario de esta exposición.

Fecha límite: 31 de marzo de 2008

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Miguel Soler expondrá ‘Todo es política’ en el Horno de la Ciudadela de Pamplona

El artista sevillano Miguel Soler (1975), cuya obra se mueve desde hace unos años en torno al uso multidisciplinar de elementos como la fotografía, el video o la instalación, presentará el próximo viernes 8 de febrero en el Horno de la Ciudadela de Pamplona la obra ‘Todo es política’, comisariada por el crítico y comisario independiente Juan-Ramón Barbancho.

‘Todo es política’ es una obra compuesta por dos piezas de video que nos acerca a la narración de dos historias distintas y complementarias, por un lado la política “considerada como un hecho global” y por otro, lo que ésta implica en su dimensión de “situación/solución individual”.

“Todo es política” es una secuencia de imágenes sacadas del buscador de imágenes de Google, a través de las que se pueden estudiar las diferentes acepciones de la palabra Política y sus significados. Tanto de la política comúnmente entendida como de su verdadero significado en cuanto a res-pública, es decir lo que a lo público concierne. Cada letra de la frase “Todo es política” hace un barrido por cada una de las imágenes encontradas en Internet, a partir de la palabra Política en diferentes idiomas. No solamente encontramos el significado de la palabra a través de las imágenes, sino muchos otros que apenas podíamos pensar

A partir de este contexto, Juan Ramón Barbancho nos expone en las notas al catálogo que acompaña ‘Todo es política’, su punto de vista sobre el valor social y político del arte (en un sentido muy horizontal del término) frente a las tendencias mercantilizadoras del capitalismo.

El capitalismo ha mercantilizado la obra de arte, ha aislado al arte y al artista de la comunidad, y ha impedido el cumplimiento de su función social, esto es: el cumplimiento de la optimización humana y social de ésta, como su valor más grande y genuino. Se ha convertido en una actividad separada de la vida pública –del común de lo público-; su desaparición implica la desaparición de las causas que determinaron su necesidad para el hombre (el vínculo entre ellos y el vínculo con el cosmos), y puede significar la incautación humana de la Naturaleza. Desde finales de la Prehistoria y comienzo de la Historia la cultura hegemónica fue siempre la cultura de las clases dominantes, que se han ido apropiando de la creación colectiva (imponiéndole su particular concepción del hombre y del mundo), aplastando todo lo que cuestionara su dominio de clase, dándole un carácter alienante.

Pero el arte tiene que ser un estilo de vida y acción y hay que negarlo como una actividad específica, especializada, exterior al hombre y a su vida cotidiana. El capitalismo ha hecho que el arte pierda el carácter público que tenía en otras épocas, y le ha transformado en mercancía de consumo individual, donde el valor del cambio es más importante que su valor estético y por supuesto más que el comunicativo y documental. El arte, y la técnica en general, han adquirido una naturaleza irresponsable y desaprensiva. El capitalismo es un mercado consumidor económicamente poderoso y manipulado por intereses comerciales que necesita renovar la oferta (ahí su debilidad), inventando modas transitorias que desnaturalizan la creación estética y su función social.

Desde aquí queremos agradecerle a Juan-Ramón su colaboración para facilitarnos el texto completo de estas notas, que tenemos el placer de compartir con nuestros lectores:

• Notas al catálogo de ‘Todo es política’, Obra de Miguel Soler, por Juan-Ramón Barbancho (Archivo PDF)

Información esencial

• Título: ‘Todo es política’
• Fechas de la exposición: 8 de febrero de 2008 - 9 de marzo de 2008
• Lugar: Horno de la Ciudadela, Avenida del ejército s/n, Pamplona

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